Curso de Preparación Ingreso a la escuela superior de arte dramatico

 

 

 

 

 

El objetivo de este curso es dotar de herramientas al alumno frente al examen de ingreso de la RESAD O CUALQUIER OTRO CENTRO SUPERIOR DE ARTE DRAMÁTICO

 

Ofreceremos dos especialidades o “itinerarios” a nuestros alumnos:

Interpretación gestual e interpretación textual.

 

 

 

 programa de trabajo

 

 

 

I.- Cuerpo

  

Ejercicios de calentamiento, desplazamientos, control postural, control espacial, calidades de movimiento, ritmo….

Utilización del cuerpo como medio de expresión en todas las emociones.

Establecer relación entre el cuerpo y los objetos

Lograr la interrelación entre diferentes cuerpos, niveles y espacios

Unir la expresión corporal con la voz hasta lograr naturalidad, espontaneidad y dominio de ambos como elementos relacionados entre si

Manifestación o exteriorización de sentimientos, sensaciones e ideas

Dominio de las técnicas de relajación y autocontrol.

Dominio de la concentración y memoria sensorial

 

 

II.-  Estudio de los distintos recursos que permiten la creación de un personaje o espacio dramático.

 

Acción dramática

 

Tiempo, ritmo y tiempo simbólico

Conflicto (acción/reacción. Deseo/rechazo)

De la acción a la emoción / De la emoción a la Acción.

• Texto objetivo.

• Texto subjetivo.

El perfil físico y hablado del personaje.

Sus semejanzas con el intérprete.

Sus diferencias con el intérprete.

Desarrollo de los sentimientos y situaciones que conforman el personaje

Estudio del momento socio-cultural en el que transcurre la acción

El texto dramático

 

Argumento (focos de la acción dramática)

Tema: significados implícitos en la trama (análisis del texto y contexto, motivaciones de personajes, conflicto...)

 

                            LAS DISTINTAS ESCUELAS

 

Diferentes metodologías para los diferentes estilos

Lectura y comentario de distintas obras teatrales

 

                                       MOVIMIENTO ESCENICO (asimilación del espacio de trabajo)

 

Desplazamientos (el recorrido, el encuentro)

El objeto (relación emocional y sensorial)

El espacio escénico como resultado de la relación de la acción dramática y el espectador

Estudio del espacio para representar

Elaboración de esquemas de desplazamiento

Normas básicas para una perfecta exposición

 

 

III.- Monólogos Y TEXTOS A REPRESENTAR

 

Los distintos estilos que pueden tener los monólogos escogidos (comedia, farsa, drama, tragedia…) requieren distintas herramientas  interpretativas. Distintos tiempos y ritmos, no obstante, siembre tendremos presente:

 

Que el personaje debe vivir el presente, pero está condicionado por su pasado.
-    Las posibles acciones que realiza.
-    Sus estados de ánimo

  

 Se realizará un trabajo individualizado sobre el monólogo y el poema elegido por cada alumno 

 

 

 

 

 

El objetivo del curso es dar a conocer a los alumnos las bases del lenguaje gestual a través del conocimiento de diversas técnicas: la expresión corporal, la pantomima y la acrobaci de modo que puedan afrontar la prueba con seguridad y conociendo las herramientas adecuadas.

 

 

I. Preparación Física

 

Es importante que el alumno que se presenta a las pruebas prácticas de ingreso en la Resad esté preparado físicamente, ya que el cuerpo será su herramienta de trabajo. Al final del curso el alumno tendrá una serie de ejercicios que formarán un entrenamiento completo para poder seguir realizándolo hasta la prueba y llegar a ella con el cuerpo a punto.

 

II. Expresión corporal

 

También será importante, aparte de la preparación física, que el alumno conozca su cuerpo, tenga conciencia de él y sepa aprovechar todos los recursos que le puede ofrecer.

 

PROGRAMA

 

El dominio corporal, ( independencia segmentaria, coordinación, fluidez, ...)

La composición espacial ( ejes, planos, trayectorias, direcciones...).

La calidad del movimiento 

Técnicas para el desarrollo de la sensibilidad, la percepción, la vivencia emocional, el desarrollo de la imaginación y el desbloqueo

Juego con objetos

Ejercicios para el desarrollo de una técnica profunda a través de la disciplina, la práctica y la investigación

 

 

III. Interpretación Gestual

Para la prueba los alumnos necesitaran elaborar piezas basadas en el gesto y el movimiento, más que en la palabra, por eso trabajaremos los elementos básicos del “teatro del gesto” a través de la pantomima, la improvisación, el clown… Mediante una serie de juegos y ejercicios los alumnos obtendrán los conocimientos básicos para poder enfrentarse a la creación de las piezas que han de mostrar.

 

PROGRAMA

Análisis del lenguaje corporal

Noción de centro corporal

Psicomotricidad

Estímulos internos y externos de la expresión

Gestos a través de los que nosotros interpretamos.

El desarrollo de la expresión del cuerp

La comunicación no verbal

La memoria corporal

Conocimiento de la división del cuerpo humano

Relajación

El movimiento corporal como medio de expresión y comunicación. Elementos básicos y funciones del lenguaje corporal.

Capacidades y habilidades perceptivo motrices y de comunicación no verbal como preparación para la danza y educación rítmica.

Estructura rítmica de la música. Fórmulas, estructuras y diseños rítmicos para su ejecución a través del movimiento

Patrones métricos

 

 

IV. Elaboración de los ejercicios a presentar

(Se trabajará específicamente los ejercicios Más adecuados para cada alumno.)

Serán orientados y ayudados por los profesores y se mostrarán en clase.

Observando las aptitudes de cada alumno se aconsejará que opción es la más indicada teniendo en cuenta la valoración del tribunal.

 

 

 

MATERIAS COMUNES PARA TODOS LOS ALUMNOS

 

1.-VOZ Y CANTO.

 

PROGRAMA

 

Iniciación en los ejercicios de técnica de respiración- absolutamente fundamentales para lograr unos resultados positivos.

Los elementos básicos de la técnica vocal

Ortofonía -Dicción

Proyecciòn de la voz

Resonancia, emisión y articulación

Vocalizaciones

Práctica y desarrollo del oído- la tonalidad-

Se realizarán ejercicios constantes con el fin de que el alumno vaya descubriendo todas las posibilidades tímbricas y expresivas que posee su voz.

SE TRABAJARÁ CON CADA ALUMNO PARA LOGRAR UNA PERFECTA Comprensión de la canción técnica y musicalmente.

 

PREPARACIÓN DE TEMAS DE MANERA INDIVIDUALIZADA

 

 

 2.-TEORÍA.

 

EL SIGLO DE ORO ESPAÑOL

 

 

 

 

 

 

DISPONEMOS DE CENTROS EN MADRID, TOLEDO, BADAJOZ Y PLASENCIA (CÁCERES)

 

FECHAS DEL CURSO: 1-30 DE JUNIO + PRIMERA SEMANA DE SEPTIEMBRE

O BIEN

1-29 DE JULIO + PRIMERA SEMANA DE SEPTIEMRE

 

4 HORAS DIARIAS DE LUNES A JUEVES

 

PRECIO DEL CURSO  COMPLETO: 390 €